19部电影超160亿美元票房，漫威的10年盛世改变了好莱坞和中国电影市场-一起拍电影

从2008年推出的第一部《钢铁侠》出人意料地取得全球5.852亿美元的票房，革新并重新定义超级英雄电影，到如今《复仇者联盟3》势如破竹般地连破各国票房纪录，也许当初谁都不曾想过一个原本以出版漫画为主业的公司，十年间成为了全球最具影响力和票房号召力的电影公司。
文| Axl 编辑| 庞宏波
漫威电影宇宙目前全球总票房超过了160亿美元，加上正在上映的《复仇者联盟3》共计19部电影辛追复原图，这个记录是前所未有的，且也难有系列电影和同类电影宇宙能够超越。随着《复仇者联盟3》的上映，漫威电影宇宙迎来了十周年。

《复仇者联盟3》是漫威十周年的作品，容纳了漫威电影中几乎所有的角色，在对这十年电影宇宙进行总结陈词时，其实也是对粉丝和观众的回馈与感谢，从靠贩卖版权为生的公司到现在市值最高的影业之一，漫威的十年正如《复仇者联盟3》里灭霸一个个集齐六颗宝石打出响指一般，从《钢铁侠》到《黑豹》的18部电影步步为营，建立起如今的电影宇宙。


「漫威10年路：从“惊奇漫画公司”到“漫威电影宇宙”」
十年前“MARVEL”的中文名还是“惊奇”，人们对其印象最深的还只是索尼的《蜘蛛侠》系列、福斯的《X战警》系列和《神奇四侠》系列，毕竟当初没有独立制片能力的漫威靠出售自家漫画版权，与索尼福斯这样的好莱坞顶级发行公司合作还颇有成效。
漫威倚靠出售版权的方式，与多家电影公司合作诸如《刀锋战士》、《惩罚者》、《黑天使》、《灵魂战车》、《超胆侠》等多个系列和影片，阎妮即便没能像DC一样拥有独立制片能力，但好在靠这些影片让漫威积累了一定的电影产量，能够有潜力与之后的DC竞争。
不过这些影片多毁誉参半且票房不佳，像上边提到的几部影片最后都不了了之，除去《蜘蛛侠》和《X战警》分别成为后来索尼、福斯的头牌，其他影片的失利确实也对漫威参与电影的能力提出了质疑。

因此到2008年，当漫威首次以独立电影工作室出品《钢铁侠》时，包括拥有DC的华纳甚至有“蜘蛛侠”的索尼、有“X战警”的福斯都没能料到漫威能够将“复仇者联盟”变为现实，并且以“连续剧”的模式成功打造了18部独立又紧密相连的超级英雄电影。
如今，“MARVEL”中文名由“惊奇”早已变成了“漫威”，而从漫画公司到电影工作室再到闻名遐迩的电影制作公司的十年，“漫威电影宇宙”不仅改变的是漫威自己的命运蝶舞大唐春，也伴随着好莱坞电影产业的变革和中国电影市场的变迁。


「“造星”模式的成功运用，漫威助超级英雄电影迎来春天」
回顾近些年最赚钱的好莱坞系列电影，《指环王》系列(包括《霍比特人》系列)、《哈利·波特》系列、《变形金刚》系列、《蜘蛛侠》系列(山姆·雷米版本)等，是好莱坞各大制片厂的经典代表，在漫威打造电影宇宙之前，最受观众欢迎的好莱坞电影基本都是魔幻、科幻为主，毕竟对于好莱坞电影工业，科幻和魔幻片所承载的历史作用和重任是非比寻常的。
此时，索尼将漫威旗下人气角色“蜘蛛侠”引出成为继DC的超人、蝙蝠侠之后最具吸金力的超级英雄角色，但受制于大环境的限制，其他片厂并没有将超级英雄电影列为自己的必选项。
包括福斯的“X战警”和“神奇四侠”和其他公司出品的超级英雄电影，也没能乘势追击将超级英雄电影打造成主流商业类型片的一种。

漫威联合刚刚将孩之宝经典玩具“变形金刚”成功带入电影市场的派拉蒙，一连推出了《钢铁侠》、《雷神》和《美国队长》以及“绿巨人”版权出售给环球出品的《无敌浩克》四部电影。
尽管票房成绩一般，但漫威一改往常超级英雄电影的制作模式，类似于“造星”的做法运用到每一部电影里，并在电影的片尾加上“彩蛋”连接不同电影之间的关系并为接下来的影片进行预告。这在当时的超级英雄电影里还未曾见过，从对影片的运作和营销上，就形成了独树一帜的做派。
并且漫威摒弃了包括《蜘蛛侠》、《超人》、《蝙蝠侠》在内的多个超级英雄电影系列惯用的“史诗级”手法，在故事和电影画面上都做到了“亲和”和“现代质感”的处理，在与当代观众形成直接良好对话的同时，也不失电影质感的匹配。
再者从《钢铁侠》一路到《复仇者联盟》，尽管漫威从一开始打造“电影宇宙”时就围绕在“复仇者联盟”上，但并没有急于求成。而是用一部部的电影深根在观众中，到第一阶段《复仇者联盟》到来时怀铁一中，能够有足够多的观众支持，并不至于有对影片内容不甚了解的尴尬，从而影响票房。
漫威还借鉴了一些较为成功系列电影的做法，让每一部独立的电影拥有不同的导演。像《钢铁侠》、《雷神》、《美国队长》的几部导演都不一样，《复仇者联盟》、《银河护卫队》、《蚁人》、《奇异博士》等导演也都独自执导单一角色的影片。在互不影响各自的创作时，还能保持角色的独立和特征，不至于扁平化和一致性，导致观众的厌倦。而且从目前漫威的成功来看，这种做法也有助于漫威对整体风格的调整和把控，不会因导演个人风格太重影响多个角色而失去漫威的特色。

随着一部部影片的成功，漫威也从独立工作室变为制片厂成立漫威影业，市值也翻了很多倍，并在2009年底被迪士尼收购，这也宣告了超级英雄电影进入了在《超人》诞生之后多年的黄金期。
在漫威成功将“漫威电影宇宙”构筑成比系列电影更稳定、更有价值且更有品牌延展性的体系后，各大制片厂也纷纷结合自身优势规划开发起自己的“电影宇宙”，如华纳和DC的“DC扩展宇宙”、环球的“黑暗宇宙”、派拉蒙的“变形金刚宇宙”等。目前看来，这些模仿者并不可能取得如漫威一样的华丽成果。
像DCEU(DC扩展宇宙)其实是看到漫威电影宇宙的步步成形且硕果累累之时，仓促开发并打造出的具有相同模式和内容的电影宇宙李承道，漫威电影宇宙从无到有的经验提供给了其许多可借鉴并发散的地方，不过DC却没能让DCEU有属于自己风格和体系的元素，扎克·施耐德作为DCEU的开创者到后期不再受DC信任，反而找来《复仇者联盟》的乔斯·韦登上马补拍，两种不同风格的混搭下，既失去DC应有的厚重感又因漫威俏皮幽默风的加入而变得格格不入。
超级英雄电影的确在当今是全球最炙手可热的电影类型，漫威用了十年乃至更长的沉淀和耐心积累做到了如今的辉煌，而其他电影宇宙太急于求成且没有成形且独树一帜的能有品牌化发展的制作思路，导致无法和漫威相媲美。
但“电影宇宙”的大量扎堆，的确让超级英雄电影迎来了井喷。且不论电影本身质量的好坏，电影格局的扩大、体量的扩容，都让影迷培养起来对超级英雄电影的喜爱，从而迎来了发展的春天。

「“朋友圈春晚”的背后，“漫威宇宙十年”也是中国电影市场的黄金十年」
漫威电影宇宙诞生自2008年，也差不多是在2010年前后魔法阿妈，中国电影市场和电影产业开始了前所未有的高速发展阶段，从全年票房43.42亿到559.11亿，银幕数从4723增长到50776，电影产业带动着市场的发展，市场的浮动也决定着电影产业的方向。
从2017年全年至今中国电影市场所反映出的观众年龄层次看，目前活跃在市场的最主要观影力量是20至29岁的青年，而这部分观众的观影习惯和观影意识的成形及普及也正是在漫威电影宇宙诞生之初。
如同《星球大战》之于北美观众，漫威电影对中国电影市场和观众的意义也在于此。像《星球大战》诞生的时候正是好莱坞电影工业发展最为迅猛的阶段，伴随着工业的进步和市场的发展，《星球大战》也就在潜移默化间影响到整个北美观众对待电影的态度和观影意识，这对于一个地区观众观影习惯的形成至关重要。

同样，漫威电影的十年正好是中国电影市场发展的十年，从《钢铁侠》的鲜有人知道如今漫威衍生品都能成为市场的宠儿，可以说全球第二大电影市场的出现也有着漫威电影的功劳寰宇逍遥。
在《复仇者联盟》之后，漫威电影在内地基本都能同步上映守望尘世，配合迪士尼和漫威在内地的有效宣传以及借电影市场年轻化的趋势之下，漫威电影在内地所取得的票房成绩都算不错。
像雷神、钢铁侠、美国队长、银河护卫队、绿巨人、黑寡妇等形象在中国已经家喻户晓，受之影响最大的20至29岁观众很多已经成家有了下一代，而他们在对小孩的“言传身教”上一定也少不了漫威电影。也许就在这样的代代相传下，漫威电影能够在中国形成如《星球大战》之于北美观众超乎电影本身的文化符号和价值，这是在票房数字之外，漫威电影对中国市场最大的意义。
漫威在中国内地的粉丝数量巨大令许多业内人士将漫威电影定义为粉丝电影翟寇，而此前多部漫威电影稳定在6至7亿间的票房成绩，让“粉丝电影”的称号似乎有了铁证。不过如上边所述目前中国电影市场处在主流市场下沉阶段，“如日中天”的漫威电影影响力将不仅仅于粉丝处，而是能够带动更多非粉丝和普通观众，像昨晚《复仇者联盟3》的零点首映，朋友圈和微博像过年般的热闹，许多平时不怎么看电影和讨论电影的朋友都在深夜前去“朝圣”，漫威的影响力可见一斑。
《复仇者联盟3》已经在中国内地上映，十周年的到来是祭奠总结也是对下一个十年的前瞻与希冀。中国市场乃至全球已经拥有太多漫威的粉丝，而在《复仇者联盟》结束之后的漫威该如何前行，是当下所有人的疑点和好奇之处。